Palais de Justice de Bruxelles
Place Poelaert 1 – 1000 Bruxelles
Du 25 septembre au 21 novembre 2008
Ouverture du lundi au samedi de 9h00 à 17h00
Entrée gratuite
E-mail : info(arrobe)co-de.org
Tel. : +32 (0)2 519 86 77
Fax : +32 (0)2 519 81 44
Photography by : Bo Bex & Jean-Marc Henry
Design & Website by : Typi Design
sur réservation préalable (Page Réservations ou www.ticketnet.be)
Par delà les expositions d’arts plastiques, Les arts de la scène permettent, par l’intermédiaire du jeux des acteurs, d’explorer de manière directe le « théatre du délit », d’assister en temps réel à des situations vécues par des gens de la vie quotidienne menant effectivement à des situations de justice.
Corps du délit, Corps des délits, corps objets du délit, dans leurs rapports aux autres corps et à leurs contextes, nous avons axé notre recherche sur les rapports humains, principalement sur les rapports de la vie quotidienne entre hommes et femmes menant à des situations de conflits et potentiellement de justice. Nous avons confié au metteur en scène / avocat Bernard Mouffe, le soin de pousser plus avant notre approche et de faire proposition de représentations théâtrales en ce sens.
Bernard nous suggère trois représentations dans la droite ligne du fil conducteur des expositions. Ces trois pièces sont présentées de manière simultanée en trois lieux distincts répartis le long du parcours des expositions Corpus Delicti. Elles sont présentées deux foix au cours de chaque soirée
1. En collaboration avec le Vlaams Theater Instituut
François Beukelaers présente :
"Dent pour dent"
Texte de Hugo Claus
Mise en scène : François Beukelaers
Avec : François Beukelaers

2. Bernard Mouffe présente :
"Fin de partie"
Texte de Samuel Beckett
Mise en scène : Bernard Mouffe
Comédiens extraits du milieu judiciaire ayant à leur actif huit pieces de théâtre au palais dont les “procès d’Oscar Wilde”, “procès de Landru”, “procès de Mata Hari”, “procès de Kafka”, Richard III de Shakespeare, Antigone d’Anouilh.

La pièce :
En complément des deux monologues présentés par Magali Pinglaut et François Beukelaers, « Fin de Partie » représente l’ « axe abouti » de la famille, mettant doublement en scène la situation du conflit le plus abouti : la question de la descendance et de la filiation, biologique ou de « servitude » : l’enfant est le Corpus Delicti… tant il est vrai que la nature rappelle que « si les petits mangent la bouillie, les grands enfants mangent le coeur de leurs parents ». Quitter ou tuer, est-il une autre alternative ?
4. Optique « dramaturgique »
consiste a exploiter, sur le territoire belge, l’originalité « naturelle et historique » des trois pièces.
Cette optique sera complétée d’une optique scénographique directement liée au lieu et s’appuyant sur une évidente contextualisation. L’oeuvre de Becket, par exemple, est « comme le théâtre de la justice », un « théâtre minimal et essentialisé réduit au travail de la bouche qui profère ».
Les vêtements des personnages de la pièce laisseront croire que ceux-ci pourraient être d’anciens et de jeunes magistrats / avocats, hermines permettant de rendre plus « belges » - noir jaune rouge - les couleurs classiques de la capeline / toge.
5. Déroulement :
Les spectacles se déroulent en simultané dans trois salles d’audience du palais.
Au travers des pièces, les acteurs, francophones et néerlandophones, assurent des représentations bilingues. Il s’agira ici d’une expérience nouvelle et fort enrichissante.
Les propositions musicales sont principalement des propositions d’accompagnement tant des pièces de théâtres présentées lors des nocturnes du palais que du public pour l’amener effectivement et hors la salle des pas perdus au travers les parcours d’expositions.
Signalétique de son
Durant nocturnes, musiciens « à cordes » et « à vent », de musique classique et de jazz, se promènent, se balladent, jouant « seuls », en dialogue avec les oeuvres exposées le long des parcours, créant une multitude de sons au sein du palais, sons vers lesquels le public se dirrige.
Les signalétiques sont assurées par des musiciens classiques et de jazz sous la direction du groupe anversois “Champ d’action” et de son directeur artistique Serge Verstockt. Ce groupe est composé de musiciens néerlandophones et francophones. www.champdaction.be

Les représentations des arts de la scène, en simultané lors des nocturnes n’occupent que deux fois 50 minutes sur laps de temps des soirées.
Hors représentation de danse au centre de la salle des pas perdus en cloture de soirées, elles sont situées hors les lieux de réception de la salle des pas perdus et du premier étage du Palais.
Les pièces de théâtres prennent place dans le grand escalier monumental, transformé en scène de théâtre à l’antique pour la circonstance et dans la grande salle solannelle de la Cour d’Appel.
Les musiciens de Champ d'action vous guideront, quant à eux, par le medium de la musique, en dialogue avec les oeuvres, au travers les parcours d’expositions dans le palais.
Une représentation théâtrale et un spectacle de danse peuvent vous sembler beaucoup lors d’une seule et même soirée nocture, pièces de théâtre en simultané répétées par ailleurs 2 fois. Il n’en est pourtant rien, du moins dans le contexte de la scénographie telle que nous l’avons pensée pour ces soirées.
Les différentes représentations ne demandent aucune installation particulière. Elles sont, telles les pièces exposées d’art plastique, inscrites, nues, dans l’architecture même du palais, aucun accrochage, aucun écran, aucune scène. Les sols et escaliers du palais sont les seules scènes de représentation.
Un catering est prévu lors de chaque soirée nocturne. Il comporte buffets « bars » et buffets de dégustations.
Une participation financière est demandée pour entrées, spectacles et expositions durant Nocturnes.
Ouvertes au grand public, en ce considéré hors invitations spécifiques, les nocturnes sont principalement accessibles, pour des raisons d’organisation, sur réservations préalables.
Les réservations sur notre page : réservations ou via la société Ticketnet – www.ticketnet.be